Рим XVI-XVIII вв.: Сан-Пьетро, Сант-Анджело, Пантеон, колонны. Максим Атаянц. Лекция
© Европейский университет в Санкт-Петербурге. Лекция архитектора, графика и историка античного зодчества Максима Атаянца «Иконография Рима XVI–XVIII столетий: Пьяцца Сан-Пьетро, замок Сант-Анджело, Пантеон, колонны Траяна и Марка Аврелия» в ЕУСПб, 2015. Рим: преображения города и гравюры, их фиксирующие. 21 октября 2015 в рамках Открытого исследовательского семинара факультета истории искусств ЕУСПб прошла лекция архитектора, графика и историка античного зодчества Максима Атаянца, посвященная иконографии замка Святого Ангела, Пантеона, колонн Траяна и Марка Аврелия. Это третья лекция цикла «Подвижное в подвижном», посвященного иконографии Рима XVI-XVIII веков. Ставший уже традиционным формат рассказа об изменениях как в самой римской архитектуре, так и в ее иконографической репрезентации, подразумевал развернутый комментарий лектора к демонстрируемым им гравюрам с изображениями каждого из объектов в период с XVI по XVIII век. При этом внимание аудитории не только фокусировалось на значимых различиях в том, что изображено, но и было обращено на сами гравюры – их историю, технику создания, особенности и возможные взаимосвязи между разными изображениями одного и того же архитектурного ансамбля. Максим Борисович Атаянц начинает с продолжения истории площади перед собором Св. Петра, рассказ о которой был включен в предыдущую лекцию цикла. На рисунке Бернини можно увидеть, как архитектор собирался решить проблему негармоничного соотношения фасада и купола собора: чтобы как можно дальше выдвинуть главные точки зрения, он воспользовался уже установленными на площади обелиском, преобразовав его и два фонтана в геометрическую основу овальной площади. Согласно плану Бернини площадь должна была быть полностью опоясана колоннадой, так что на его рисунке присутствует так называемое terzo braccio – «третье плечо» колоннады, строительство которого так никогда и не продвинулось дальше фундамента. По гравюрам, изображающим площадь, можно проследить историю ее развития от момента, когда работы еще не были начаты до «виртуального» окончательного возведения полной колоннады. Прием домысливания и изображения построек, которые еще только были запланированы или только начали возводиться, как уже существующих, часто использовался граверами, что следует учитывать при анализе иконографических изображений. Гравюры массового производства со знакомым нам, ставшим каноническим видом площади и собора на ней, иллюстрируют дальнейшую возрастающую популярность этого архитектурного римского сюжета. Творчество Пиранези, выдающегося мастера офорта, усвоившего от Калло и Израэля Сильвестра технику послойного травления, представляет собой важный этап в иконографии Рима XVIII века. Вторая часть лекции освящает историю репрезентации замка Св. Ангела. Последним объектом внимания лектора стали колонны Траяна и Марка Аврелия и Пантеон. [Подробнее: https://eusp.org/news/ikonografiya-ri...
] https://eusp.org/online
Источник, оригинал видео: © Европейский университет в Санкт-Петербурге • Максим Атаянц. Иконография Рима XVI–XVIII ... Канал: / euspchannel
